Yep It`s Not Nope

Two of These Days

Gigs / Trip Report 09 Июль 2016 / Анастасия Иванцова (author), / Александр Топилов (author)
 (фото: Анастасия Иванцова)
/ (фото: Анастасия Иванцова)

28 и 29 июня Вена принимала Дэвида Гилмора. А также наших авторов Настю Иванцову и Александра Топилова.

Анастасия Иванцова:

Солнце садилось над  Дунаем, тучи собирались в причудливые чернично-лавандовые фигуры, а голуби вальяжно разгуливали по крыше Венской оперы. В городе музыки и кофе начинался обычный вечер. Если бы не одно «но».

Возле входа к дворцу Шенбрунн  летней резиденции императорской династии Габсбургов постройки 17 столетия,  собрались люди разных возрастов в черных футболках с рисунками дисперсии света. От стеклянных треугольников с радужными лучами рябило в глазах. Здесь был не клуб фанатов физики. В Шенбруннском дворце с минуты на минуту должен был начаться концерт Дэвида Гилмора.

Зрители во дворе королевского дворца монотонно качались под Wish you were here, High hopes, громко подпевали Shine on you crazy diamond, и грустно блюзовали под Woman in yellow dress.

Дэвид Гилмор  британский композитор, вокалист, мультиинструменталист и просто человек, без которого невозможно представить легендарных Pink Floyd. Журнал Rolling Stone в 2011 году внес его в топ «100 самых лучших гитаристов всех времен».

С британской джентльменской вежливостью Гилмор не заставил себя ждать и ровно в 8 вечера поднялся на сцену, окруженную цветниками, фонтанами и статуями.

70-летний музыкант в этот вечер играл много. Свой концерт он разбил на две части. Каждая по часу с четвертью и еще четверть часа  на передышку. Он менял гитары и клавиши, тщательно миксовал лучшие песни Pink Floyd и свои собственные.

А на бис сэр Дэвид припас, возможно, самое вкусное  легендарные Time и Comfortably numbГилмор часто улыбался, благодарил зрителей и с радостью представлял всю свою команду, собранную со всего мира.

Все выступление Гилмора в сопровождалось яркими визуальными эффектами. На традиционном для Pink Floyd круглом экране позади музыкантов крутили клипы, медитативные анимации из часов и просто показывали самого маэстро. А на Comfortably numb зрители тонули в море голубого света и мягкого дыма.
В общей сложности мы вышли с концерта через 3 часа после начала. И этого времени полностью хватило, что бы нарадоваться, поплакать, сорвать голос и почувствовать себя абсолютно счастливой.

Александр Топилов:

Тур Rattle That Lock Дэвида Гилмора начался почти год назад, в сентябре 2015, в Европе. Изначально предполагалось, что Гилмор после Европы прокатится по Северной и Южной Америке, и уже в этом, 2016 году, даст эксклюзивный концерт во Вроцлаве, Польша, где он выступит на центральной площади с оркестром, сопровождавшим его известное выступление в Гданське в 2008 году. Однако зрительский ажиотаж был столь высок, что Гилмор добавил еще ряд  концертов по Европе. Мы попали на третий концерт (в Вене) заключительной части этого грандиозного и коммерчески успешного тура.

Гилмор, в отличие от Уотерса, давно отошел от масштабных эпических рок-представлений. Была сравнительно небольшая сцена на открытой площадке, вместимостью где-то около 10 000 человек, что для Гилмора, запросто забивающий до отказа тридцатитысячники типа Мэдисон Сквер Гарден или Голливуд Боул, довольно скромно. Сама площадка  это 400-летний замок Шёнбрунн, крупнейший памятник австрийского барокко и вообще один из самых красивых дворцово-парковых ансамблей Европы. Видимо, именно это для 70-летнего Гилмора сейчас в приоритете  не вместимость площадки, но стиль и вписанность в исторический антураж.

Помню, когда я 10 лет назад поехал в Бухарест на концерт Роллинг Стоунз, у меня произошел спор с моими более молодыми друзьями, воспитанными на новом рокенролле 90-х годов: да ты посмотри на них, да с них же песок сыплется, когда они к микрофону подходят, рокенролл  это участь молодых, и вообще старикам здесь не место! С тех пор я немало побывал и на стариках, и на молодежи, но именно Роллинг Стоунз выдали лучшее рок-шоу из мною виденных. До недавнего времени во всяком случае, пока я не побывал на концерте Дэвида Гилмора

Гилмор пару месяцев назад отпраздновал свое 70-летие, и он с невероятной легкостью выдал 3-часовое шоу с минимальным 10-минутным перерывом. Начало было заявлено в 8 вечера. И ровно в 20.01 на сцену вышел бэнд. Никакого разогрева, никаких опозданий, никаких предшествующих появление любой коронованной рок-особе салютов и взрывов. Солнце как раз только начало менять свой цвет на закатно-красный и садиться за левый флигель красивейшего замка, и в минимальной сценической дымке появилась группа, которая после небольшого вступления 5 A.M. сразу бабахнула последней хитярой Rattle That Lock.

Сет-лист очень тонко перемежал проверенные временем флойдовские бомбы и атмосферные изыски из последних двух альбомов Гилмора. Rattle That Lock был сыгран почти полностью (без 2 треков), из предыдущего студийника прозвучали божественные The Blue и одноименная On An Island. Три песни из флойдовского Division Bell вписались в текстуру сольных гилморовских композиций как родные. Прозвучали так же пару треков из до дарксайдовского периода One Of These Days и Fat Old Sun. Ну и конечно Money, Us and Them, Wish You Were Here, Run Like Hell всего этого было в достатке.

Вообще мне сначала показалось, что Гилмор довольно долго раскачивает публику. Wish You Were Here он, например, сыграл фактически в самом начале  третьей песней, именно чтоб по-быстрому закончить с этим. Однако я ошибался. Гилмор вообще никого не раскачивал. Ему это не надо. Он просто стоял на одном месте, меняя инструменты: то стратокастер, то телекастер, то, понятное дело, акустику. И все. Ни о каком энергичном рок-представлении не могло идти и речи. Поскольку здесь энергия совсем в другом кроется  в самом музыкальном материале. А он, как всем известно, божественен.

 

Кстати, что хотелось бы отдельно отметить  необычайную чистоту голоса Гилмора. В нем не появилось никаких старческих ноток, не слышно хрипотцы, поет чисто и хорошо. Хорошо настолько, что даже лучше, чем на последних флойдовских турах конца 80-х начала 90-х, где он в некоторых местах (Money, например) просто начинал орать, выдавливая из себя пресловутую рок-харизму. А это совершенно не его. Его  это просто стоять, играть и петь. И не надо никаких перенапряжений. Надо просто все исполнить идеально. С чем Гилмор успешно и справился.

Закончился первый сет, второй началтся с One Of These Days, и сразу после нее  Shine On You Crazy Diamond. И вот казалось бы  ну сколько ж можно ее слушать, а? Ну с детства же наизусть. И все равно  в клочья. Это был разрыв в гребаные клочья. Не меня одного, бившегося в понятной истерике и мешающего всему залу. Публика вообще была весьма разнородной: было много молодежи, разумеется было много и стариков, были семьи с детьми, были какие-то венские дамы-аристократки предпенсионного возраста. И все они постепенно сходили с ума со своими внутренними менадами. 

Как у него все это получилось? Все просто  Гилмор уже 50 лет на сцене (это возвращаясь к разговору о стариках в рокенролле). Он уже давно не умеет иначе. Пинк Флойд вообще всегда славились своими повышенными требованиями к технической составляющей музыки. Постепенно Гилмор довел это до абсолюта, до идеала. О звуке можно вообще просто не говорить  звучало все так, что можно было дотронуться до каждой ноты. Каждый бэк был слышен чуть лучше, чем идеально. Я сталкивался с таким мнением, что, мол, Пинк Флойд, а вместе с ними и Гилмор тоже, вовсе не концертный бэнд. Мол, их интереснее слушать именно в студийном варианте, где слышна работа группы над записью, поскольку они вообще являются известными перфекционистами. Тут конечно сложно спорить. У Флойдов действительно в музыке совсем мало места для импровизации, как у Лед Зеппелин, например. Разрыв рок-риффов, как у Роллингов, у них тоже сведен к минимуму. Но вот чего у них не отнять  необычайно сильная эмоциональная составляющая. Люди плакали. Реально. Я это видел. Сквозь собственные слезы. И дело даже вовсе не в том, что я наконец-то побывал на любимейшем человека своего детства-отрочества-юности. Нет. Дело именно в игре Гилмора, в его манере, в его высочайшем исполнительском мастерстве, в самой культуре звука. По сути ему можно записывать каждый концерт, и он будет звучать идеально. Эта его интонировка именно она вытаскивает всю вашу душу.

Ну и конечно же, кода шоу была совсем невероятной. Солнце давно уж село, замок подсвечивался тихими оранжево-желтыми тонами, и на сцене вовсю развернулось известное флойдовское лазерно-световое представление. Вот тогда-то Гилмор и бабахнул неожиданное Sorrow из Momentary Lapse Of Reason 1987. Это было слишком мощно для того, чтоб передать всю величественность происходящего: Гилмор разговаривал своей гитарой, рычал ей, исторгал совсем уж несуществующие ноты и звуки. Ну и в конце, в энкоре, разумеется Comfortably Numb с красивейшим, бесконечным, но таким коротким гитарным соло, навеки отложившимся в голове вместе с картинкой на фоне дома Габсбургов

Анастасия Иванцова

Author

Анастасия Иванцова

Александр Топилов

Author

Александр Топилов

голосов

Вы должны быть зарегистрированы, чтобы комментировать статьи и отправлять сообщения непосредственно редакции. Пожалуйста, войдите или создайте бесплатную учетную запись пользователя.